Por: Nallely Santamaría
@nalle2117
La obra del artista británico Stephen Willats llega por primera vez a Latinoamérica, demostrando la función social del arte entre fotografías, mobiliario, documentos, dibujo, videoinstalaciones, así como todos los números de la revista Control.
La muestra Stephen Willats. Hombre del siglo XXI abarca cinco décadas de creación artística, reuniendo cerca de 50 obras, creadas a partir de temas como cibernética, diseño, publicidad y pedagogía.
Willats comenzó a trabajar cuando el arte y la tecnología empezaban a fusionarse para hacer nuevas formas de producción artística, como ocurrió con el uso de computadora.
“Para el es muy importante esta idea de entender la realidad y cómo esa realidad se conforma de distintos elementos”, comentó Julieta González, curadora de la exposición que se presenta en el Museo Tamayo, ya que al artista le interesa identificar la realidad y tratar de cambiarla o por lo menos dar las herramientas para transformarla.
Asimismo, él tenía la idea de “hacer del arte una creación colectiva y social”, pues en varias ocasiones salió a las calles a hacer cuestionarios a las personas que se encontraba, preguntándoles sobre el entorno en el que habitaban y si era posible cambiarlo. “Siempre está presente esa idea de personalizar un espacio normalizado”, dijo la curadora, haciendo referencia a que las leyes y normas que nos rigen nos hacen tener cierto control y comportarnos como “deber ser”, a lo que el británico responde con una idea peculiar: que las personas decoren sus espacios comunes, como lo es una oficina, haciendo que los individuos hagan de los lugares algo suyo y diferente.
Otro de los temas que aborda es la movilidad en cuanto a la clase social, pues una persona quiere subir de nivel en la escala de la sociedad siempre que le sea posible. Entonces aquí es cuando entra la pregunta: ¿Qué hace al sujeto: las tiendas, la urbanización? Y entre estos cuestionamientos, el creador se adentró en el comportamiento de la clase media, que eran quienes buscaban crear sus identidades, la construcción de un lenguaje y estilo propio. La construcción de identidad social y cultural.
El cómo entendemos nuestra realidad en el espacio urbano es algo que también le atrae, debido a la cantidad de signos que hay en la calle, una especie de entorno construido del que todos somos parte, pero que pocos se dan cuenta de todo lo que nos rodea diariamente. Entonces Willats se plantea cómo podemos decodificar esa cantidad de signos que nos rodean en una caminata. “Él está interesado en el ambiente, esta ecología de signos, de mensajes, de construcciones sociales y materiales en el que tenemos un lugar”, asegura González.
Podrás encontrar televisores que cambian de imagen a cada segundo, esquemas de colores, esculturas movibles, entre otras cosas, que tal vez parecerán algo confusos, pero si te tomas unos minutos podrás profundizar dentro de las ideas del artista sobre la sociedad y el arte. Stephen Willats es una figura importante del arte contemporáneo británico y es precursor del arte conceptual, por lo que es recomendable leer un poco sobre el artista y su trabajo para comprender mejor lo que se encuentra en el museo.
“Estoy interesado en la idea de que la realidad es nuestra propia construcción, que la creamos según lo que queremos en nuestra vida. No hay solo una forma de ver la realidad. Mi trabajo es un trabajo abierto, basado en acuerdos abiertos”, dijo el artista.
La muestra inaugura formalmente el Año dual del Reino Unido y México 2015, en el que se realizarán una serie de actividades que propusieron entre ambos países. La idea de esto es “dar a conocer en el Reino Unido la diversidad del patrimonio cultural, la gran riqueza histórica y las tradiciones de México, y al mismo tiempo, mostrar en México lo mejor de la creatividad británica y de las colaboraciones británico-mexicanas”, declaró María Cristina García Cepeda, directora general del INBA.
